教育性藝術計畫、女性主義教學法

學歷

• 美國賓州州立大學藝術教育與女性研究 雙學位博士

研究 / 專長領域

• 教育性藝術計畫、美術館教育、女性主義教學法

教授課程

研究所課程

• 藝術社會學
• 美學教育專題研究
• 身體景觀
• 藝術創作與身體知識
• 大眾文化專題研究
• 文化創意產業
• 藝術教育推廣
• 美術館教育
• 視覺藝術教材研究
• 視覺文化專題
• 美術與人文專題
• 藝術與人文教育理論研究
• 藝術課程與教學實務

大學部課程

• 科技、社會與藝術 (STS and Arts)
• 美術史、(視覺藝術)文化史
• 亞洲當代藝術(全英語課程)
• 兩性生活圖像
• 消費社會學

經歷

• 雍和藝術教育基金會 董事
• 國立臺灣藝術大學藝術管理與文化行政研究所 客座助理教授
• 國立臺北教育大學文化創意產業經營學系、臺北市立教育大學視覺藝術學系 兼任助理教授
• 復旦大學文物與博物館學系 客座講師

專書／專文

• 吳岱融（2021）。新夥伴關係：多方共創的博物館體驗課程。載於藝創未來—2021美術館兒童藝術教育國際論壇論文集。頁74-81。桃園市：桃園市立美術館。
• 吳岱融（2019）。教育性藝術計畫作為生態博物館的工法。載於陳宣誠主編，2019麻豆糖業大地藝術祭「重置流域」論壇。頁252-261。臺南市：臺南市政府文化局。
• 吳岱融（2019）。義士回藝錄：歷程性藝術作為教學法。載於陳怡倩主編。21世紀藝術文化教育。頁208-225。臺北市：洪葉文化。
• 吳岱融、蘇瑤華譯（2018）。社會參與藝術的十個關鍵概念。臺北市：國立臺北藝術大學。
• WU, D.R.（2017）. When Teachings Become Form: Concepts-Actions-Conversations-Works. Chen C. H. (Ed.). IMAG #4. International Society for Education through Art. （ISSN: 2414-3332. DOI:10.24981/2414-3332-4.2017）
• WU, D.R.（2017）. When Teachings Become Form: Concept-Action-Situations-Conversations-Processes-Works。載於容淑華主編，2016美感教育國際研討會論文集。頁191-208。臺北市：國立臺北藝術大學。
• 吳岱融（2016）。從教中學：讓課堂教學美感成為師生共構的美感經驗。載於張中煖、林小玉、容淑華、王筑筠編輯，美感的共鳴：身體與聲音的交響。頁123-130。新北市：國家教育研究院。
• 吳岱融（2015）誰被藝術拒絕了？！公眾參與調查告訴我們最重要的事。載於劉俊裕、李明俐（計畫主持人），國際藝文生態觀察與情蒐計畫(一)（頁106-123）。台北市：國家文藝基金會。
• 吳岱融（2015）身體景觀：從身體察覺到身體關係的歷程性藝術實踐。載於張中煖、吳玉鈴、王雲幼、容淑華、吳岱融（編著），起身共舞‧藝醫同行：改變界域的藝術人（頁106-123）。台北市：國立臺北藝術大學。
• 吳岱融（2011）。創作vs.教學？一個（女性）藝術教育者的省思。藝術學刊，頁63-80。臺北市：臺北市立教育大學人文藝術學院。

期刊發表

• 吳岱融（2013）「日常景觀與觀看協商」。教師天地(184)。臺灣臺北：臺北市教師研中心。
• 吳岱融（2011）「創作vs.教學？一個（女性）藝術教育者的省思」。藝術學刊 (2) 1。臺灣臺北：臺北市立教育大學人文藝術學院。
• 吳岱融（2009）「從『約制』到『制約』：美術館空間的想像」。博物館研究專刊（2) 1。臺灣臺中：國立自然科學博物館。
• 吳岱融（2007）「博物館界的文化霸權」，Dialogue（114）。臺灣臺北。

會議論文

• WU, D. R. (2021). An Arts-Based Ecomuseum in the Pandemic Time. Paper presented at the 2021 InSEA Asian Webinar.
• 吳岱融（2019）。教育性藝術計畫作為生態博物館的工法。發表於2019麻豆糖業大地藝術祭「重置流域」論壇。臺灣：臺南市。
• WU, D. R. (2019). When a Home Becomes a Museum: A Pedagogical Art Project (Taiwan). Paper presented at the 2019 InSEA (International Society of Education through the Arts) World Congress. Vancouver, Canada. Conference held by the University of British Columbia.
• WU, D. R. (2018). When a Home Becomes a Museum A Socially Engaged Art Project. Paper presented at Postcolonial Urban Experience Conference. Tokyo, Japan. Conference held by the Tokyo University of the Arts.
• WU, D. R. (2017). A-R-T Pedagogy. Paper presented at the 7th World Arts Alliance for Education Conference. Auckland, New Zealand. Conference held by the University of Auckland.
• WU, D. R. (2016). When Teachings Become Form: Concept-Action-Situations-Conversations-Processes-Works. Paper presented at the Encounter．Authenticity．Aesthetic 2016 International Conference－Aesthetic Education. Taipei, Taiwan. Conference held by the Taipei National University of the Arts.
• WU, D. R. (2014). Ca-r-t: changing through acting-reflecting-teaching artistically. Paper presented at the 34th World Congress of the International Society for Education through Art (InSEA 2014). Melbourne, Australia.
  https://www.arteducation.org.au/41-insea-2014-conference
• Lin, C. C. & WU, D. R. (2014). Embracing and Empowering Urban Youth: Social Relations, Social Responsibility and the Educational Roles of Museum。研討會論文發表於「二十一世紀博物館與教育：全球與地方議題研討會」。臺灣：臺北市。國立臺灣師範大學與英國倫敦大學（University of London）主辦。
  https://museums-education-21c.weebly.com/https://museums-education-21c.weebly.com/
• 吳岱融（2014）”Ca-r-t: Changing through acting-reflecting-teaching”，國際藝術教育協會（InSEA）世界年會論文發表。Melbourne, Australia.
• 林靜秋、吳岱融（2014）”Embracing and Empowering Urban Youth: Social Relations, Social Responsibility and the Educational Roles of Museum”，二十一世紀博物館與教育：全球與地方議題研討會。臺灣臺北。
• 吳岱融（2011）「全球化下的博物館與認同：具有女性主義面向的軟實力」，博物館2011認同建構國家博物館與認同政治國際學術研討會。臺灣臺北。
• 吳岱融（2011）「視覺藝術vs.職能（Piecing Together Your Future: What Have Visual Arts Taught Us?）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: Seattle, WA, U.S.A.
• 吳岱融（2011）「從感知到認知（From Sensation to Perception: Tangoing with Everyday Spectacul-art Pedagogy）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: Seattle, WA, U.S.A.
• 吳岱融（2009）「獨立策展人現象：一個博物館學的觀點」，視覺藝術策展對話：獨立策展人現象國際學術研討會。臺灣臺北。
• 吳岱融（2009）”Considering Relational Pedagogy in Art Education” Presentation at The Taiwan National Art Education (TAEA) Annual Conference, Taipei, Taiwan.
• 吳岱融（2009）「教學做為一種藝術創作的形式（Teaching as a Form of Art-Making）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: Minneapolis, MN, U.S.A.
• 吳岱融（2009）「站在當代藝術與教育的十字路口：藝術教育結合教學法（When Contemporary Art Meets Education: Toward an Engaged Pedagogy of Art Education）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: Minneapolis, MN, U.S.A.
• 吳岱融（2008）「藝術創作做為一種（有創意的）抵抗（Art Making as Creative Resistance）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: New Orleans, LA, U.S.A.
• 吳岱融（2008）「藝術家v.s.藝術教育家?藝術教育養成如何看待藝術創作（Artists v.s. Art Educators? How Art-Making is Valued in Preparing Art Educators）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: New Orleans, LA, U.S.A.
• 吳岱融（2007）「『實踐』」作為一種藝術教育方法學：藝術/教育/實踐者」，2007第三屆亞太藝術教育國際研討會論文發表。臺灣花蓮。
• 吳岱融（2007）「藝術創作v.s.男性凝視（Negotiating the Male Gaze through Art）」，InSEA國際藝術教育協會亞洲區域會議論文發表。南韓首爾。
• 吳岱融（2007）「透過藝術斡旋：一個女性主義藝術行動（Negotiating through Art: A Feminist Activist Project）」，美國賓州州立大學第六屆女性研究學術研討會（WSGO）發表。State College, PA, U.S.A.
• 吳岱融（2007）「迷思或真相？教學經驗之於藝術教育研究所課程的重要性（A Myth or Reality? How Valuable Teaching Experience is in Art Education Graduate Programs?），美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: New York, NY, U.S.A.
• 吳岱融（2007） 「面對教室當中的文化民族主義：迪士尼視覺文化議題之省思（Confronting Cultural Nationalism in the Classroom: Reflections on Issues of Disney Visual Culture）」，美國藝術教育協會（NAEA）年會發表: New York, NY, U.S.A.
• 吳岱融（2006） 「博物館界的文化霸權（The Cultural Hegemony in the Museum World）」，國際博物館管理委員。
• 吳岱融（2006）臺北年會及研討會「博物館的新角色與使命」論文發表。臺灣臺北。
• 吳岱融（2006）「超級市場：視覺文化新感帶（Supermarkets as the Contact Zones of Visual Culture）」美國威斯康辛麥迪遜大學跨界視覺藝術學術研討會論文發表。Madison, WI, U.S.A.
• 吳岱融（2006）「食物作為文化符號：超級市場的視覺文化解碼（Food as Culture Code: Decoding Visual Culture in Supermarket）」，食物與社會研究學會（ASFS）暨農業、食物、人類價值學會（AFHVS）學術研討會發表。Boston, MA, U.S.A.
• 吳岱融（2006） 「別因為我們沉默便強貼我們標籤（Don’t Lable Us Simply Because We Cannot Speak Up!）」，美國賓州州立大學第五屆女性研究學術研討會（WSGO）發表。State College, PA, U.S.A.
• 吳岱融（2006）「超級市場作為當代藝術博物館：視覺文化觀點（Supermarkets as Contemporary Art Museums of Everyday Life: Visual Culture Perspective）」，國際藝術教育協會（InSEA）世界年會論文發表。Viseu, Portugal.
• 吳岱融（2006）「超級市場作為美術館：一個女性漫遊者的觀點（Supermarkets as Contemporary Art Museums: A Flaneuse’s Perspective）」，美國哈佛大學第十二屆研究生學術研討會（GSRC）發表。Cambridge, MA, U.S.A.
• 吳岱融（2005）「超市美學的隱喻（Aesthetics Embedded in Supermarkets）」，美國賓州藝術教育學會（PAEA）學術研討會發表。State College, PA, U.S.A.
• 吳岱融（2004）「『小魔女DoReMi』的影像啟示：性別議題與藝術教育研究」，InSEA國際藝術教育協會亞洲區域會議論文發表。中國北京。
• 吳岱融（2003）「臺北珍美 臺灣真水」作者，財團法人林迺翁文教基金會。臺灣臺北。
• 吳岱融（2002）「臺灣美術藝評人」專輯作者群，大趨勢。臺灣臺北。
• 吳岱融（2000）「對傳統的想望，抑或是對永恆的追求－訪漢寶德校長談古橋的風華再現」，藝術觀點。臺灣臺南。

學位論文

• 吳岱融（2010）Supermarket as a Site for Spectacul-art Pedagogy (dissertation). The Pennsylvania State University.
• 吳岱融（2001）「臺灣美術館中的獨立策展人現象」碩士論文，國立臺南藝術學院。

獎助計畫

• 吳岱融（2021.3-2021.12）。（藝術社會實踐中心子計畫主持人）。國立臺北藝術大學高等教育深耕計畫辦公室。
• 吳岱融（2021.3-2024.1）。（計畫主持人）。藝起來尋美-教育部推動國民中小學辦理美感體驗教育計畫（第三期）。教育部師資培育與藝術教育司。
• 吳岱融（2019.3-2021.2）。（計畫主持人）。藝起來尋美-教育部推動國民中小學辦理美感體驗教育計畫（第二期）。教育部師資培育與藝術教育司。
• 吳岱融（2018.7-2019.2）。（協同主持人）。藝起來尋美-教育部推動國民中小學辦理美感體驗教育計畫（第一期）。教育部師資培育與藝術教育司。
• 吳岱融（2013－2014）。（分項計畫協同主持人）。文化創意產業發展政策研究—視覺藝術、表演藝術產業基礎調查與專題研究。文化部、財團法人臺灣文創發展基金會、國立臺北藝術大學。
• 吳岱融（2011）教育部顧問室100-1學期公民核心能力課程改進子計畫B類「科技與社會」計畫主持人
• 吳岱融（2008） OYCF-Gregory C. and Paula K. Chow Teaching Fellowship (授課單位：中國上海復旦大學文物與博物館學系)
• 吳岱融（2004） Graham Endowed Fellowship from the Pennsylvania State University

專書編輯

• 吳岱融（2013）新銳：傳統與創新的藝遊。採訪與行政編輯。國立臺北藝術大學。
• 吳岱融（2002）新博物館管理。編輯暨部分翻譯，五觀藝術。
• 吳岱融（2001）如何行銷博物館。編輯暨部分翻譯，五觀藝術。

學術服務

• 吳岱融（2012）藝．教．考：2012年藝術教育發展趨勢國際學術研討會
• 吳岱融（2012）典藏創意空間「當代藝術搞什麼？！」系列講座講師
• 吳岱融（2012）藝術與人文教育研究所「香港國際教學活動」
• 吳岱融（2012）「媽媽的時光計畫：汪曉青個展」座談會與談人
• 吳岱融（2012）YWCA「男女生了沒：年輕女孩性別探索體驗營」課程講師
• 吳岱融（2011）典藏創意空間「當代藝術搞什麼？！」系列講座講師
• 吳岱融（2011）臺北市立教育大學視覺藝術學系「藝術與人文講座」專題講者
• 吳岱融（2006-）博物館教育發展協會 (MeDA) 研究員